勇源×TC國際室內樂系列 I. 秋思．布拉姆斯

當創作已成為一生的習慣，該如何決定何時停筆？1890年夏天，小提琴家姚阿幸請布拉姆斯為後者的弦樂五重奏，作品88創作一首姊妹作，布拉姆斯欣然提筆，寫下G大調弦樂五重奏，作品111，亦即本場音樂會下半場曲目。此曲開場氣勢磅礡，頗具管弦樂構思，它採用兩把小提琴與中提琴，以及一把大提琴的編制，這種編制也被稱爲「中提琴五重奏」。全曲不僅有交錯的重音與「三與二」的節奏遊戲；抒情且懷舊的氣氛；民俗舞曲風格與切分音，令人聯想到他受大眾喜愛的名作《匈牙利舞曲》；還能欣賞布拉姆斯在對位寫作上的卓越技巧．簡直是「布拉姆斯風格」的縮影。該年年底，當布拉姆斯將樂譜寄給出版商時，說道：「隨此樂譜，你可以向我的音樂告別，因為現在是時候該停止了」。似乎在這首作品後，布拉姆斯已萌生退隱之意。

然而，「告別」並未真正發生。翌年春天，布拉姆斯聽到單簧管演奏家謬爾菲爾德的演奏，不僅再次喚起布拉姆斯對單簧管的關注，也重燃他的創作魂。他為謬爾菲爾德創作了數首作品，其中之一便是本場音樂會上半場曲目——B小調單簧管五重奏，作品115，並特別邀請韓國單簧管演奏家趙仁赫參與詮釋此曲。當時這樣編制的作品並不多，在布拉姆斯筆下，單簧管得以淋漓盡致的展現其圓潤深沉的音色與快速靈動的技巧，而與弦樂之間的細膩對話，營造出一種溫柔而略帶憂鬱的秋日氛圍，彷彿作曲家在暮年回望人生，以音樂訴說內心的感懷。

邀請您一同走進布拉姆斯的晚年世界，感受他筆下依舊蓬勃的創作熱情與充滿思索與回顧的內心世界。